3月8日上午，北京电影学院研究生院院长、长江学者特聘教授、博士生导师王海洲教授应学院邀请，在马克思主义学院报告厅作题为《中国电影与文化传统》的专题学术讲座。传媒学院骨干教师及学生齐聚一堂，共同聆听这场关于中国电影美学精神溯源的学术盛宴。讲座由学院副院长石晨旭教授主持，现场学术气氛热烈。

在长达三个小时的讲座中，王海洲教授分别从“理论反思：解构‘中国性’探索中的‘总体化’陷阱”、“民族性建构：从历史脉络到当代重构”、“美学根源：儒、道、禅精神的影像转化”、“全球传播：超越“文化折扣”的叙事策略”和“学术交锋：理论与实践的思辨碰撞”五个方面进行了系统深入的阐释，讲座全程极具学术深度与思想张力。

理论反思：解构“中国性”探索中的“总体化”陷阱

王海洲教授开篇直指当下电影理论研究的核心议题——如何在中西文化比较中避免“总体化”倾向。他指出：“将西方思想预设为前现代的逻辑传统，或对中国文化进行笼统概括，本质上是忽略异质性的思维惰性。”以儒学为例，他强调：“唐以前的儒学以‘情本论’为核心，宋以后才转向‘心性论’的阐释。若忽视这种内部多样性，‘中国性’的讨论只会陷入空洞的符号化。”这一观点为重新审视传统文化与电影的关系提供了方法论启示。

民族性建构：从历史脉络到当代重构

其次，王海洲教授从早期市民电影到“十七年”时期的人民电影的过渡，梳理了中国电影民族性建构的阶段性特征。他认为，民族性并非静态标签，而是动态的文化实践。“‘十七年’电影通过革命叙事强化集体认同，而新时期电影需在全球化语境中重构民族性——既要扎根传统的精神内核，又需直面现代性冲击。”他特别强调，这一过程需警惕对“中国性”的单一化定义，应尊重文化内部的复杂张力。

美学根源：儒、道、禅精神的影像转化

在理论层面，王海洲教授系统阐释了中国传统美学三大体系对电影的影响：儒家“中和之美”塑造了伦理叙事的平衡性，道家“逍遥之境”启发了虚实相生的影像哲学，禅宗“空灵之韵”则赋予电影以诗性留白。他以《卧虎藏龙》《刺客聂隐娘》等影片为例，说明传统美学并非符号堆砌，而是通过现代视听语言完成精神转化。“儒家的‘仁义’、道家的‘无为’、禅宗的‘顿悟’，共同构成了中国电影独特的美学基因。”

全球传播：超越“文化折扣”的叙事策略

当下，在中国电影面对跨文化传播挑战时，王海洲教授提出“双向对话”理论：既要避免将西方预设为“普遍标准”，也需拒绝自我东方化的奇观叙事。“《流浪地球》的成功表明，人类命运共同体视角下的中国故事，能够超越文化边界。”他呼吁创作者深入挖掘非遗、民俗等“文化活化石”，将其转化为兼具本土性与世界性的叙事符号，而非简单追求传统元素的视觉拼贴。

学术交锋：理论与实践的思辨碰撞

在互动环节，王海洲教授就“2025年春节档中国电影票房和电影市场的奇观现象”、“艺术电影的文化责任”等议题与学院师生展开讨论。2024级戏剧与影视学硕士研究生单正坤同学表示：“讲座颠覆了我对‘中国性’的认知。传统文化不是铁板一块，电影创作更需要关注其内部的矛盾与流动。”

石晨旭在讲座总结中指出，本次讲座是传媒学院推动“新文科”建设和“有组织科研”的关键实践，未来将持续聚焦传统文化与现代艺术的交叉研究，培养具有理论自觉与创新能力的影视人才。